занятия по теории проходят частично в виде готовых видеозаписей, частично в виде конференций в ЗУМе, связь с преподавателями поддерживается через общий чат группы в Whatsapp

1.2

во время пропедевтической части программы (композиция, колористика), обратную связь студенты получают в виде письменного разбора, анализа работы и рекомендаций, так же в письменном виде

1.3

во время проектной деятельности (цикл Айдентика, дипломное проектирование) обратную связь студенты получают в виде ЗУМ конференций с преподавателями

1.4

занятия по ПО проходят частично в виде готовых видеозаписей, частично в виде конференций ЗУМ

1.5

большой плюс, если у студента есть два монитора, или один монитор с большой диагональю, т.к. на мониторе должен вмещаться экран, который транслирует преподователь и сама программа illustrator/photsohop/indesign, в компьютере должно быть минимум 4 гигабайта оперативной памяти

1.1

введение в графический дизайн

1.2

законы визуального восприятия

1.3 Основные принципы композиции

ритм контраст статика динамика баланс доминанта

1.4

работа с цветом

1.5

психология цветовосприятия

2.1

иллюстратор Растр и вектор DPI цветовые модели форматы файлов поиск графики в сети

2.2

монтажные области основные фигуры направляющие выравнивание

2.3

рабочее пространство сохранение в разные форматы

2.4

кривые Безье разбор контура выравнивание

2.5

работа с текстом основы кривые

2.6

слои модульная сетка маски единицы измерения

2.7

встроенная графика упаковка файла

2.8

градиенты

2.9

волшебная палочка и выделение по общему признаку

2.10

трассировка сохранение на печать

3.1

типографика как основа графического дизайна

3.2

макротипографика микротипографика

3.3

классификация шрифтов

3.4

как сочетать шрифты

3.5

основные ошибки в работе с текстом

3.6

эмоциональное восприятие шрифта

3.7

шрифт как форма разработка акцидентного шрифта

4.1

дизайн как визуальный язык

4.2

стилизация работа с формой

4.3

семиотика – наука о знаках

4.4

знак-икона знак-индекс знак-символ

4.5

принципы создания логотипов

5.1

дизайн викторианской эпохи

5.2

авангардный дизайн

5.3 Основные визуальные парадигмы

классика модернизм постмодернизм

5.4 Национальные школы дизайна

польская и японская школы плаката

5.5

история графического дизайна в России

5.6

современный русский дизайн

6.1

растровые форматы

6.2

RGB и CMYK Grayscale

6.3

цветовая палитра

6.4

размер документа, холста кисть способы выделения

6.5

кривые Безье, контуры маски режимы наложения слоев эффекты слоя

6.6

ретушь и соотвующие инструменты фильтры, смарт объекты

6.7

постеризация, карта градиента фотопривязки gif-анимация

6.8

скрипты пакетной обработки файлов композиции слоев экшны

7.1

основные этапы работы над дизайн-проектом

7.2

проектные роли принципы создания идей

7.3

работа с брифом

7.4

нейминг

7.5

фирменный стиль: составляющие стиля и его носители

7.6

как презентовать проект и общаться с заказчиком

7.7

брендбук логобук гайдлайны

8.1

страницы мастера сетки

8.2

добавление графики нумерация

8.3

текст, связанные блоки, глифы слои поля, вылеты

8.4

стили символа и параграфа найти и заменить перенос векторных объектов

8.5

эффекты экспорт в pdf упаковка

8.6

настройки шрифта, символ, параграф интерлиньяж и базовая сетка

9.1

виды печати особенности высокой, глубокой, плоской печати цифровая и офсетная печать трафаретная печать и шелкография прочие способы тиражирования особенности бумаги и красок

9.2

предпечатная подготовка как правильно готовить макеты к печати, о чем важно помнить постпечатная подготовка: резка и скрепление тиснение, конгресс, лакирования как правильно готовить макет к постпечатной обработке

подготовка макета и презентации к защите

защита проекта

Учебный план

Общая информация.

1.1

1.2

1.3

1.4

занятия по ПО проходят частично в виде готовых видеозаписей, частично в виде конференций ЗУМ

1.5

Пропедевтика. Базовый курс

1.1

введение в графический дизайн

1.2

законы визуального восприятия

1.3 Основные принципы композиции

ритм контраст статика динамика баланс доминанта

1.4

работа с цветом

1.5

психология цветовосприятия

ADOBE ILLUSTRATOR

2.1

иллюстратор Растр и вектор DPI цветовые модели форматы файлов поиск графики в сети

2.2

монтажные области основные фигуры направляющие выравнивание

2.3

рабочее пространство сохранение в разные форматы

2.4

кривые Безье разбор контура выравнивание

2.5

работа с текстом основы кривые

2.6

слои модульная сетка маски единицы измерения

2.7

встроенная графика упаковка файла

2.8

градиенты

2.9

волшебная палочка и выделение по общему признаку

2.10

трассировка сохранение на печать

Шрифт и типографика

3.1

типографика как основа графического дизайна

3.2

макротипографика микротипографика

3.3

классификация шрифтов

3.4

как сочетать шрифты

3.5

основные ошибки в работе с текстом

3.6

эмоциональное восприятие шрифта

3.7

шрифт как форма разработка акцидентного шрифта

Знакообразование

4.1

дизайн как визуальный язык

4.2

стилизация работа с формой

4.3

семиотика – наука о знаках

4.4

знак-икона знак-индекс знак-символ

4.5

принципы создания логотипов

История дизайна

5.1

дизайн викторианской эпохи

5.2

авангардный дизайн

5.3 Основные визуальные парадигмы

классика модернизм постмодернизм

5.4 Национальные школы дизайна

польская и японская школы плаката

5.5

история графического дизайна в России

5.6

современный русский дизайн

ADOBE PHOTOSHOP

6.1

растровые форматы

6.2

RGB и CMYK Grayscale

6.3

цветовая палитра

6.4

размер документа, холста кисть способы выделения

6.5

кривые Безье, контуры маски режимы наложения слоев эффекты слоя

6.6

ретушь и соотвующие инструменты фильтры, смарт объекты

6.7

постеризация, карта градиента фотопривязки gif-анимация

6.8

скрипты пакетной обработки файлов композиции слоев экшны

Брендинг и фирменный стиль

7.1

основные этапы работы над дизайн-проектом

7.2

проектные роли принципы создания идей

7.3

работа с брифом

7.4

нейминг

7.5

фирменный стиль: составляющие стиля и его носители

7.6

как презентовать проект и общаться с заказчиком

7.7

брендбук логобук гайдлайны

ADOBE INDESIGN

8.1

страницы мастера сетки

8.2

добавление графики нумерация

8.3

текст, связанные блоки, глифы слои поля, вылеты

8.4

стили символа и параграфа найти и заменить перенос векторных объектов

8.5

эффекты экспорт в pdf упаковка

8.6

настройки шрифта, символ, параграф интерлиньяж и базовая сетка

Технологии печати

9.1

9.2

Работа над итоговым проектом

подготовка макета и презентации к защите

Защита проекта

защита проекта

Работы студентов

Отзывы

Захарова Галина

Курс «Графический дизайн,
отзыв с Яндекс.Карт»,
руководитель Слободская Е. А.

Курс Графический дизайн 10 мес. Преподаватели Слободская Екатерина, Уманский Роман и другие преподаватели графического дизайна в роли консультантов. Здесь нету унылых училок в строгих костюмах и с указками. Все преподаватели молодые действующие дизайнеры, заряженные позитивом и творческой энергетикой.

С реальным опытом работы в графическом дизайне. Екатерина с первого занятия дает очень необычные творческие задания, не рассказывая, как их делать. От этих заданий «морщится мозг», но только так пробуждается творческая индивидуальность в человеке. Все проекты коллективно обсуждаются на занятиях.

Обсуждения рождают новые идеи, мысли, которые потом отражаются в проектах. И Катя и Роман с интересом изучают проекты студентов и всегда можно получить консультацию по своему проекту, вне школы всегда есть связь по ватсаппу и почте. Ни разу не заметила формального отношения преподавателей.

Совместные посещение выставок и различных мероприятий и обсуждения увиденного, причем преподаватели с уважением и интересом всегда относятся к мнениям студентов, а не просто высказывают свое профессиональное мнение. Складывается ощущение, что они так же что-то черпают от студентов.

Более доверительной атмосферы сложно представить между студентами и преподавателями. Они открывают нам мир графического дизайна и заражают своей любовью к нему.

Благодарю Екатерину и Романа за новый мир)