Идет набор на курсы Дизайна и Рисунка!
Приглашаем!
Академический рисунок и живопись

Илья Кабаков — выдающийся художник современности

Содержание статьи
  1. Биография художника
  2. Где и когда родился
  3. О семье
  4. Творческий путь
  5. На пике популярности
  6. 3 известные работы
  7. История написания картин
  8. В какую сумму их оценивают
  9. Еще немного о художнике
  10. Где проживает на данный момент
  11. Где выставляется
  12. Над чем работает

Культовый советский и американский живописец является ярким представителем традиционного соцарта и концептуализма. Популярность пришла к автору в советское время, и сегодня за его картины на лондонских аукционах готовы платить миллионы долларов.

Биография художника

Живописец прошел сложный многогранный творческий путь. Начиная с оформления книг для детей, со временем он обрел свой собственный неповторимый стиль, применял участие в диссидентских мероприятиях, проводимых в разных странах.

Где и когда родился

Илья Иосифович Кабаков появился на свет 30 сентября 1933 года в Днепропетровске в еврейской семье. Его отец был обычным рабочим, а мать трудилась бухгалтером. В 1941 году в связи с военными действиями он вместе с матерью уехал в Самарканд.

О семье

По утверждению живописца, родители были далеки от высокого искусства и стремились прежде всего заработать на жизнь. Белла Юрьевна Солодухина, мама Ильи Иосифовича, оказывала сыну всестороннюю поддержку. Она снимала небольшое жилье, подкармливала его и стремилась всегда быть рядом.

Творческий путь

Ленинградский Институт им. Репина в связи с военными действиями был переброшен в Самарканд. Именно со школы при этом учебном заведении началось увлечение будущего художника рисованием. В 1945 году он поступает в Московскую художественную школу, а затем в Институт им. Сурикова. Свыше 30 лет художник посвятил детским иллюстрациям, отрабатывая навыки фотографической точности и формируя собственный стиль.

Начиная с 60-х годов XX века Илья Кабаков принимает участие в советских и международных выставках. Он создает уникальные инсталляции, картины-предметы и альбомы. Свои полотна автор сопровождает текстами собственного сочинения, описанием нелепых историй и абсурдных ситуаций. Художник становится новатором и вводит в моду направление тотальной инсталляции, соединяющей в себе разнообразные техники творчества.

На пике популярности

Илья Кабаков в 90-х годах XX века иммигрирует на Запад, где проходят его авторские выставки. Именно в эти годы Илья Кабаков обретает всеобщее признание. Совместно с супругой он получает и доступ к самым разнообразным ресурсам, открывающим новые горизонты для творчества. В этот период была создана культовая работа «Туалет», ставшая символом убогого прошлого и больших надежд на будущее.

3 известные работы

За годы плодотворного труда Илья Иосифович Кабаков создал сотни самых невероятных полотен и инсталляций.

Культовые холсты работы художника:

  • Картина «Номер люкс» (La chambre de luxe, 1981) – это фотографически точное изображение гостиничного номера, выполненное в духе соцарта. Оно напоминает страничку журнала времен СССР и передает радость, получаемую от летнего отдыха в Сочи.
  • «Жук» (The beetie, 1982) – реалистичное изображение насекомого, похожего на страничку из советского журнала «Юный натуралист». Под картинкой располагается саркастичное стихотворение из детской книги.
  • «Коммунальная кухня» (в 6 частях) Phillips de Pury, 1991 – одна из старейших и самых знаменитых инсталляций Кабакова. Она представляет собой невероятное сочетание вещиц из советского прошлого.

История написания картин

Картина «Жук» была создана на двухметровой фанере. Схожесть с фото стала возможной благодаря многолетнему опыту занятия автора оформительской графикой. Что касается работы «Коммунальная кухня», в ней автор неожиданно задействовал большой набор советской атрибутики, которая была вывезена им из России в ходе эмиграции в 1989 году. Подлинные экспонаты обеспечили невероятную достоверность тотальных инсталляций.

Отдых на Черном море было популярным вариантом побега от коммунальной реальности для советских граждан. Именно этой проблеме посвятил свою работу «Номер люкс». Эта невероятная пародия Кабакова коснулась так называемой советской роскоши. Она была написана в стиле соцарта также с невероятной фотографической точностью.

В какую сумму их оценивают

Полотно «Жук» было продано за 5,8 млн., а «Номер люкс» – за 4,1 миллионов долларов на лондонских торгах Филлипс де Пури. Сегодня эти картины признаются наиболее ценными произведениями современного искусства в нашей стране. Невероятная инсталляция «Коммунальная кухня» также была продана в Лондоне осенью 2007 года за более чем 1 миллион долларов.

Еще немного о художнике

Илья Иосифович Кабаков посвятил свои работы описанию унизительного быта коммуналок времен СССР. При создании инсталляций он использовал самые разнообразные предметы из повседневной жизни советского человека. Он работал по стипендии в Берлине, в 1990-е годы эмигрировал в Америку. Совместно с Эмилией Кабаковой автор в 2004 году презентовал в российской столице свои «Десять персонажей», а в Петербурге – «Случай в музее и другие инсталляции».

Где проживает на данный момент

Сегодня Илья Кабаков – наиболее высокооплачиваемый русский представитель современного искусства. Проживая в Нью-Йорке, автор регулярно выставляется в РФ. Он проживает на Лонг-Айленде и занимается творчеством совместно с женой. Сам художник планирует не прекращать свое сотрудничество с Россией.

Где выставляется

Работы знаменитого художника-концептуалиста регулярно выставляются в Третьяковской галерее, Эрмитаже и Русском музее, ньюйоркском Музее современного искусства. Масштабная ретроспектива была представлена в России в 2008 году. Ее можно было увидеть ГМИИ имени Пушкина, центрах современного искусства «Винзавод» и «Гараж». В 2019 году в Новой Третьяковке была представлена новая работа супругов Кабаковых «В будущее возьмут не всех». В этом же году художник открыл в Москве собственный музей.

Над чем работает

Сегодня совместно с супругой Эмилией Илья Иосифович Кабаков активно занимаются творчеством. Оставаясь сторонниками концептуализма, они создают невероятные по красоте и глубине мысли авторские инсталляции. Мастерская, расположенная на столичной Сретенске, продолжает функционировать и предлагает насладиться выдающимися произведениями художника.

*Фотографии, используемые в статье, взяты из свободного доступа в интернете и используются на сайте в учебно-образовательных целях.

Читайте также

Старты курсов

Подпишитесь на события школы!